阅读下面的文字，完成下列小题。
材料一：
      山水画自东晋滥觞，就以青绿为主色，那是大自然的本色，也是中国古代人民理想中自然应有的色彩。青绿山水在唐代成熟并达到鼎盛，至宋代又出现第二个高峰，从此开始衰落，原因在于水墨画的崛起。
      水墨山水画起源于盛唐，五代两宋一跃取代青绿而成主流，原因是多方面的，它牵涉到中国文化的特殊性，特别是儒、道、禅哲学对宇宙、自然、人生、艺术多领域的特殊见解。也与中国古代画家以文人士大夫为主体有关，他们掌握中国哲学，发明了全世界独一无二，以墨分五彩代替颜料的绘画，并发展为文人画，以之作为修身养性的有效工具，因之勃然发达，广泛普及，直至今日。
      宋代出现文人画思潮，将以青绿为主的宫廷院体绘画贬为“作家”画；元代文人画左右画坛，提倡“士气”；明末董其昌又提倡山水画“南北宗”之说，把以青绿色为主的宫廷院体绘画归为北宗，以水墨为代表的文人画归为南宗，明确贬北崇南，这些都成了青绿山水式微的重要原因。
      然而无论在古代还是今天，青绿山水之所以乏人问津，都还不全是因为艺术观念受文人水墨画影响支配，可以说和画水墨山水相比，画青绿山水太艰苦，太难臻绝品也是一个重要原因。
      水墨可工可写，以写为尚，随时都可信手挥毫，还可泼洒自由。青绿只有工笔，没有写意，甚至连清代王鉴那种在水墨皴染基础上重设青绿色的山水都很少。以院体画标准衡量，它要涉及造型、构图、勾染、设色等技术性极强的专业，难度很高。以士大夫画标准要求，则在技法精妙中还得高雅有书卷气，这个更难。水墨用色简单，省工省料，青绿着色却对颜料质量要求极严，古代许多画家不得不自己研制，其烦难可知，故而使人却步。
      青绿山水成形时还没发明皴法，平面性与装饰性很强。起初山水只作为人物画活动背景，如《洛神赋图》很像一幅工艺装饰带，独立成为山水画科之后，装饰性便遗传成了本性。这种本性，恰恰是青绿山水画的特点与优点，使它既来源于自然，又比自然更美。尽管后来有些画家，如北宋王希孟在《千里江山图》中增加了理想性，比较自然真实，但仍不脱装饰本性。水墨山水发明了皴法，增强了“石分三面”的立体感，因而削弱了平面性与装饰性，增强了意象，另有美感，与青绿韵味不同。
      青绿与水墨的基本品格，一为富丽，一为野逸，故前者得庙堂之气易，后者得书卷气易，各有千秋。青绿山水需要适度的装饰，又不能直接沿袭传统画法，还得创新，而一有新意，又往往装饰过度，显得造作不自然，没有雍容气度，与它在唐宋时代的那种阳刚壮美，振奋精神，富有庙堂之气的距离太远。本来，我们的时代就需要阳刚壮美振奋精神的艺术，青绿山水的传统品格，正好最能适应和满足这种时代需求。
（摘编自洪惠镇《时代需要青绿山水画》）
材料二：
      青绿山水是中国传统绘画的重要组成部分，是一种典型的工笔重彩表现形式。用呈色稳固、经久不变的矿物质石青、石绿为主色，青绿相映，富丽堂皇。青绿山水曾作为主要的山水样式流行于隋唐和北宋末年的宫廷，宋代以后逐渐式微。相传隋代展子虔的《游春图》是我国山水画史上第一幅完整独立的山水画卷，同时开启了青绿山水之端绪，对后世影响深远，尤其是唐代李思训、李昭道父子。
      初唐的李思训、李昭道父子为杰出的青绿山水大家，史称“大小李将军”。李思训首创大青绿山水及金碧山水一格，形成“金碧辉煌”的富丽效果，把青绿山水推上了一个高峰。传为李思训的《江帆楼阁图》现藏于台北故宫博物院，用精细匀称的铁线勾画出山石树木之形态，线条硬朗且疏密有别。画面设色浓厚，以石青、石绿为主，用金粉提色，山石罩染数次，正所谓“青绿为质，金碧为文”，“阳面涂金，阴面加蓝”，整体一派繁茂厚重、金碧辉煌的景象，极具装饰效果。《唐朝名画录》称李思训为“国朝山水第一”，赞颂的就是其在青绿山水上的突出贡献。此时，青绿山水发展到一个承前启后的阶段。
      李昭道继承父业，但“变父之势，妙又过之”，画山水楼阁，设色用笔稍变其父法，而更加精巧细密。从李昭道的作品，可以看到唐代青绿山水的进一步发展。其代表作《春山行旅图》中以重青绿的设色增强了“春”的气氛。
      提倡水墨山水画的“南宗之祖”王维，也曾作青绿山水。区别于李思训，王维的山水画带有一种抒情和恬淡的诗意，在作品中参用破墨的方法，且“一变钩斫之法”，用斧披皴作画或是在用斧披皴的同时亦参用披麻皴。在题材上更倾向于捕鱼、山居等具有田园趣味的内容，而李思训则喜作以宫殿楼阁、朝暮晴雪为题材的金碧山水。后代称李思训李昭道这一体，多勾勒、皴笔少、重彩较浓者为大青绿山水，称王维这一体重彩较清淡者为小青绿山水，此一体一般在水墨淡彩的基础上薄罩青绿。
      青绿山水的丰碑之作当属宋代王希孟的《千里江山图》。在用色上，此作为大青绿设色，画面匀净清丽，于青绿中间以用掺粉加赭的色泽渲染，突出石青石绿的厚重、苍翠效果，极富变化和装饰性。
      青绿山水发展至南宋时期，以赵伯驹、赵伯骕兄弟为代表。二人在继承李思训、李昭道大青绿的画法基础之上，汇入北宋文人水墨画的一些技法和情趣，以“精工之极，又有士气”的雅致清润之貌取代过去的富丽堂皇，创造了一种介于院体画和文人画之间的青绿山水。现藏故宫博物院的《江山秋色图》为赵伯驹的代表作。
此后，由于受文人画思潮的影响，山水画家主要以水墨山水为主，青绿山水遭到贬抑，逐渐被挤出了画坛主流的位置。
（摘编自中国美术馆《青绿山水》）（1）下列对材料相关内容的理解和分析，不正确的一项是

C

C

A.青绿山水画起源于东晋，成熟于唐并达到鼎盛，至宋又出现一高峰，后因水墨画崛起而衰落。
B.水墨山水画成为主流，这与中国文化的特殊性和中国古代画家以文人士大夫为主体有关。
C.隋代展子虔的《游春图》是我国山水画史上第一幅青绿山水画卷，对后世尤其是唐代影响深远。
D.初唐李思训被誉为“国朝山水第一”，他首创的大青绿山水和金碧山水，具有富丽堂皇的效果。
（2）根据材料内容，下列说法正确的一项是

D

D

A.董其昌具有“贬北崇南”倾向，因此他把青绿山水画归为北宗，把水墨山水画归为南宗。
B.王希孟的《千里江山图》摆脱了青绿山水固有的装饰性，增加了理想性而显得更加自然真实。
C.李昭道继承父业，而设色用笔更加精巧细密，促进唐代青绿山水进一步发展，对后世影响更大。
D.王维所做青绿山水画带有一种抒情和恬淡的诗意，这与他是水墨山水画家和山水田园诗人有关。
（3）下列诗句的意境最不宜画作大青绿山水画的一项是

A

A

A.江流天地外，山色有无中。
B.重湖叠巘清嘉，有三秋桂子，十里荷花。
C.一水护田将绿绕，两山排闼送青来。
D.两岸青山相对出，孤帆一片日边来。
（4）材料一和材料二在论证上有什么异同？请概括说明。
（5）材料一说“画青绿山水太艰苦，太难臻绝品”，画青绿山水究竟难在哪里？请结合材料加以概述。