2023-2024学年安徽省合肥四中高一（上）第一次联考语文试卷

​一、现代文阅读（一）现代文阅读I（19分）

• 1．阅读下面的文字，完成下面小题。
        ①阅读一首诗或研究一个诗人时，人们常常想到“背景”，这首诗是什么情况下写出来的？这个诗人生活在什么样的环境里？“背景”分析成了一个既定思路，几乎每一个批评家都对它毫无犹豫地信手拈用，而很少有人对它似乎天经地义的权力提出质疑。事实上，诗歌的“背景”和“意义”二者之间并没有谁决定谁的因果链条，“背景”只是阐释者借以理解诗歌的途径之一，意义的历史和语言的历史、审美的历史一样，并非是当时的真实而是现时的理解，所以我们应当再次追问的是：诗歌的意义是不是由背景限定的？离开了背景，诗歌是不是就不能理解？
        ②首先我们应当承认诗歌本身是一个自给自足的文本，它是由诗歌的特殊语言构成的传情表意的艺术品，尽管语言的“指涉性”使文本“像许多引文的镶嵌品，任何文本都是其他文本的吸收和转化”，但背景历史却只是“其他文本”之一，相当多的诗歌并不需要背景的支撑为靠山就可以拥有完足的意义。特别是那些历久弥新、传诵不绝的抒情诗歌，它并不传达某一历史事件、某一时代风尚，而只是传递一种人类共有的情感，像自由、生存、自然、爱情等等，它的语言文本只须涉及种种情感与故事便可为人领会，一旦背景屏入，它的共通情感被个人情感所替代，反而破坏了意义理解的可能，正像尼采在《历史的使用与滥用》里说的，有时人们不得不学会忘却，因为有时过多的记忆损害了人的自身创造力，而在文学里，过多的背景记忆正妨碍了诗歌欣赏的自由，使阅读者在历史专制下不得不被背景耳提面命。像李商隐《无题》，当批评家用窥探王茂元家婢女或窥探入道女冠的“背景”参与解释时，诗歌就失去了永恒的魅力而只成了隐私的实录，“美”作为代价偿付了“真”，而“善”也有可能在“真”的道德尺度下被无情勾销。可是，人们读诗是为了读诗而不是为了通晓历史，既然诗歌是一种文学文本，充其量有一些虚构的历史痕迹，那么，我们为什么一定要让“历史”来取代它呢？
        ③既然诗歌是“特殊语言构成的一个传情达意的艺术品”，那么，它在写作时就包容了极其复杂的心理活动，这种心理当然受到历史环境、个人经历的种种影响，政治形势、学术思潮、地理民俗、民族心态、经济环境，换句话说整个文化都会在诗人心里留下痕迹，但是，这一切都必须经由一连串的“移位”才能渗入创作，并受到诗人个人的禀赋、气质、性格这一磁场的扭曲，受到具体创作时极微妙的心境变形，往往迂回曲折，才在文本中留下极其含糊的“印迹”。诗史上显而易见的一个事实是，一个盛世的诗人未必总写快乐爽利的颂诗，一个衰世的诗人未必总写愁苦哀怨的讽刺，把“背景”看成是一种必然性规定性的“势力”或“靠山”，至少犯了两种毛病，一是把复杂的诗歌活动简化为一种“刺激——反应”模式，仿佛把活生生的诗人都当成了牵线木偶，把一出灵动万变的人生大舞台看成了死样呆气的牵线傀儡戏；二是把文学降格为历史学的附庸，忽略文学的个性存在，只看到历史赋予的意义，而没看到语言技巧与审美经验赋予的意义。
        ④毫无疑问，背景批评应当允许存在并作为探寻意义的一个途径，尤其是诗歌主题与历史背景相关密切的时候。但是，意义毕竟是由诗歌本身的语言文本提供的，我们不应让背景替代人们的阅读与理解，更不应让背景越俎代庖地取代审美主体的感悟，换句话说，“背景”不应当成为“压倒”的力量成为解读诗歌的唯一钥匙，诗歌是一个开放的国度，这里没有大门，没有关闭大门的锁，更没有手持武器检查通行证的卫兵，克莱曼在《莎剧意象之发展》里说：“把诗歌与历史现象划分为一个个鸽笼般的系统，再把每一首诗上贴个标签，这样仿佛我们的理解便达到了最终目的，这是一个很奇怪的错误。这一刻板的分解的分类破坏了有活力的感悟，使我们领会不到诗歌的整体魅力和多彩的丰富性。”同样，背景之于意义也不是标签，而只是参考性的“提示”。在这里切忌犯“决定论”的毛病，把一种垄断的专制的权力轻易地交给了“背景”，却阻塞了其他通向“意义”的途径，以享有特权的历史学家的外在权威取代了诗人及作品的内在权威，在面对诗歌的时候，批评家还不如先行承认那句虽然令人尴尬但也令人轻松的古老箴言：“诗无达诂^①。”
  （摘编自葛兆光《汉字的魔方——中国古典诗歌语言学札记》）[注]①达诂：确切的训诂或解释。
  （1）下列对材料相关内容的理解和分析，正确的一项是

   

  
  A.我们不能被背景限定了探寻诗歌意义诠释的途径，只是因为当时的真实已无法还原而只能达成现时的理解。
  B.经典抒情诗歌之所以能传唱不绝，不是因为其背后有来自其时代的支撑，而是因为其本身拥有完足的意义。
  C.语言的“指涉性”使得诗歌文本可以自给自足，同时也吸收和转化了其他文本，这其中便包括了历史背景。
  D.背景批评固然可以作为探寻诗歌意义的途径，但这也有可能是以牺牲诗歌的审美性和人的创造力为代价的。
  （2）根据原文内容，下列说法不正确的一项是

   

  
  A.个人经历、政治形势、学术思潮、地理民俗、民族心态、经济环境等都属于诗歌“背景”的范畴，会对诗人产生种种影响。
  B.“极其复杂的心理活动”包括整个文化经由一连串的“移位”渗入创作，并受具体创作时的心境变形后在文本中留下“印迹”的过程。
  C.文学被降格为历史的附庸，导致批评者只看到了历史赋予的意义，忽略了文学本身经由语言技巧和审美经验而得到的意义。
  D.承认“诗无达诂”有助于避免给诗歌贴标签，避免刻板分类对诗歌整体魅力和多彩的丰富性的消解，尽管这可能带来解读的不确定。
  （3）下列选项对诗句的解读，不太适合作为划线句论据的一项是

   

  
  A.宋之问《渡汉江》所言“近乡情更怯，不敢问来人”经查证，表达的是诗人于公元706年从流放地私自出逃，途经汉江时惴惴不安的心情。
  B.王昌龄《芙蓉楼送辛渐》所言“洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶”呈现的是诗人晚年因被人诽谤而请友人去洛阳为其表白心迹的恳切。
  C.谢灵运《登池上楼》名句“池塘生春草，园柳变鸣禽”，被认定为旨在影射南朝时期政治环境的风云变幻和诗人渴望重返政坛的迫切。
  D.杜甫《登岳阳楼》名句“吴楚东南拆，乾坤日夜浮”，既用大笔刻画出洞庭湖的壮阔无垠、波涛浩渺，也暗示出安史之乱后社会的动荡。
  （4）请简要分析概括本文的行文脉络。
  （5）请结合本文内容，谈谈如何开始中国古典诗歌鉴赏单元学习之旅。
  组卷：9引用：1难度：0.5

  解析

​（二）现代文类阅读Ⅱ（16分）

• 2．​阅读下面的文字，完成小题。
  岁寒三友汪曾祺      这三个人是：王瘦吾、陶虎臣、靳彝甫。王瘦吾原先开绒线店，陶虎臣开炮仗店，靳彝甫是个画画的。他们是从小一块长大的。这是三个说上不上，说下不下的人。既不是缙绅先生，也不是引车卖浆者流。他们的日子时好时坏。好的时候桌上有两个菜，一荤一素，还能烫二两酒；坏的时候，喝粥，甚至断炊。三个人的名声倒都是好的。
        靳彝甫和陶虎臣住在一条巷子里，相隔只有七八家。谁家的火灭了，孩子拿了一块劈柴，就能从另一家引了火来。他家很好认，门口钉着一块铁皮的牌子，红地黑字：“靳彝甫画寓”。
        这城里画画的，有三种人。
        一种是画家。这种人大都有田有地，不愁衣食，作画只是自己消遣，或作为应酬的工具。他们的画是不卖钱的。求画的人只是送几件很高雅的礼物。或一坛绍兴花雕，或火腿、鲥鱼、白沙枇杷，或一套讲究的宜兴紫砂茶具，或两大盆正在茁箭子的建兰。他们的画，多半是大写意，或半工半写。工笔画他们是不耐烦画的，也不会。
        一种是画匠。他们所画的，是神像。画得最多的是“家神菩萨。”这“家神菩萨”是一个大家族：头一层是南海观音的一伙，第二层是玉皇大帝和他的朝臣，第三层是关帝老爷和周仓、关平，最下一层是财神爷。他们也在玻璃的反面用油漆画福禄寿三星，作插屏，他们是在制造一种商品，不是作画。而且是流水作业，描花纹的是一个人，“开脸”的是一个人，着色的是另一个人。他们的作坊，叫做“画匠店”。
        靳彝甫两者都不是。也可以说是介乎两者之间的那么一种人比较贴切些，应该称之为“画师”，不过本地无此说法，只是说“画画的”。他是靠卖画吃饭的，但不像画匠店那样在门口设摊或批发给卖门神“欢乐”的纸店，他是等人登门求画的（所以挂“画寓”的招牌）。他的画按尺论价，大青大绿另加，可以点题。来求画的，多半是茶馆酒肆、茶叶店、钱庄的老板或管事。也有那些闲钱不多，送不起重礼，攀不上高门第的画家，又不甘于家里只有四堵素壁的中等人家。他们往往喜欢看着他画，靳彝甫也就欣然对客挥毫。主客双方，都很满意。他的画署名（画匠的作品是从不署名的），但都不题上款，因为不好称呼，深了不是，浅了不是，题了人家也未必高兴，所以只是简单地写四个字：“彝甫新铭”。若是佛像，则题“靳铭沫手敬绘”。
        靳家三代都是画画的。家里积存的画稿很多。因为要投合不同的兴趣，山水、人物、翎毛、花卉，什么都画。工笔、写意、浅绛、重彩不拘。
        他家家传会写真，都能画行乐图（生活像）和喜神图（遗像）。中国的画像是有诀窍的。画师家都藏有一套历代相传的“百脸图”。把人的头面五官加以分析，定出一百种类型。画时端详着对象，确定属于哪一类，然后在此基础上加减，画出来总是有几分像的。靳彝甫多年不画喜神了。因为画这种像，经常是在死人刚刚断气时，被请了去，在床前对着勾描。他不愿看死人。因此，除了至亲好友，这种活计，一概不应。有来求的，就说不会。行乐图，自从有了照相馆之后，也很少有人来要画了。
        靳彝甫自己喜欢画的，是青绿山水和工笔人物。青绿山水、工笔人物，一年能收几件呢？因此，除了每年端午，他画几十张各式各样的钟馗，挂在巷口如意楼酒馆标价出售，能够有较多的收入，其余的时候，全家都是半饥半饱。
        虽然是半饥半饱，他可是活得有滋有味。他的画室里挂着一块小匾，上书“四时佳兴”。画室前有一个很小的天井。靠墙种了几竿玉屏箫竹。石条上摆着茶花、月季。一个很大的钧窑平盘里养着一块玲珑剔透的上水石，蒙了半寸厚的绿苔，长着虎耳草和铁线草。冬天，他总要养几头单瓣的水仙。不到三寸长的碧绿的叶子，开着白玉一样的繁花。春天，放风筝。他会那样耐烦地用一个称金子用的小戥子约着蜈蚣风筝两边脚上的鸡毛（鸡毛分量稍差，蜈蚣上天就会打滚）。夏天，用莲子种出荷花。不大的荷叶，直径三寸的花，下面养了一二分长的小鱼。秋天，养蟋蟀。他家藏有一本托名贾似道撰写的《秋虫谱》。养蟋蟀的泥罐还是他祖父留下来的旧物。每天晚上，他点一个灯笼，到阴城去掏蟋蟀。财神庙的那个侉子，常常一边喝酒、吃狗肉，一边看这位大胆的画师的灯笼走走，停停，忽上，忽下。
        他有一盒爱若性命的东西，是三块田黄石章。这三块田黄都不大，可是跟三块鸡油一样！一块是方的，一块略长，还有一块不成形，数这块不成形的值钱，它有文三桥^①刻的边款（篆文不知叫一个什么无知的人磨去了）。文三桥呀，可着全中国，你能找出几块？有一次，邻居家失火，他什么也没拿，只抢了这三块图章往外走，吃不饱的时候，只要把这三块图章拿出来看看，他就觉得对这个世界没有什么可抱怨的了。
  （节选自《岁寒三友》，有删改）【注】①文三桥：文彭，明代大书画家文征明长子，号三桥。工书画，善诗文，尤精篆刻。
  （1）下列对文本相关内容和艺术特色的分析鉴赏，不正确的一项是

   

  
  A．小说介绍“画家”与“画匠”，主要是为了引出对“画师”靳彝甫的介绍，并与之形成对比，突显后者的形象。
  B．“他们往往喜欢看着他画，靳彝甫也就欣然对客挥毫”这句话从正面描写了靳彝甫绘画技艺的高超及其自信。
  C．岁寒三友”原指松、竹、梅，文章喻指生活在艰难时世里的三个人，寄寓着作者对于他们高尚情操的赞扬和推崇。
  D．“文三桥呀，可着全中国，你能找出几块”中“可着”为“尽着”之意，适当运用方言可使作品有特殊韵味。
  （2）关于文中靳彝甫生活“四时佳兴”的部分，下列说法不正确的一项是

   

  
  A．“半饥半饱”承上，“有滋有味”启下，下文即通过记叙、描写生动展示了其生活趣味。
  B．“春天，放风筝”，“秋天，养蟋蟀”语言极其简洁，却给读者留下了更大的想象空间。
  C．种荷花、养小鱼，从中或许能看出《爱莲说》《小石潭记》对旧时文人画士的深远影响。
  D．灯笼无法走走停停，若改为“看这位大胆的画师提着灯笼走走，停停……”就更合情理。
  （3）小说中主人公靳彝甫是一个怎样的人物形象？试加以分析。
  （4）汪曾祺先生曾指出：“散文化是世界小说的一种趋势。”这一说法也适用于本文。请结合文本分析这篇小说的“散文化”特征。
  组卷：13引用：3难度：0.5

  解析

（二）

• 7．阅读下面的文字，完成下面小题。
           ①：无条件的利他主义和有条件的利他主义。无条件利他主义行为具有纯粹的利他动机，其服务的对象主要是最近的亲属，   ②，这正符合《乡土中国》里的观点，人是有亲疏远近的。利他者往往不求回报，不受社会奖励和惩罚的影响，表现出无私的忘我。而有条件的利他主义的实质则是为求自利的利他，其典型表现就是互惠互利——同社会中的远亲或不相干的个体交往时常会通过有形无形的约定来实现这种互惠互利。由于有条件的利他主义者   ③，所以人们并不习惯于将其视为真正的利他主义行为。因此，大多数学者在谈到利他主义行为的时候，更多的是指前一种利他性主义，即无条件的利他主义。
  （1）下列句子中破折号的用法与画线句子的破折号用法相同的一项是

   

  
  A．他用林业收入资助每户村民买了一台电视机——他还有宏伟的设想，还要栽树……
  B．让人留恋的歌声响起，标志着这是一年的最后一个夜晚——大年夜。
  C．到山上打柴的记忆，至今都是幸福而快乐的——尽管那是童年时期一种十分辛苦的劳作。
  D．“呜——”伴随着一声长鸣，火车开动了。
  （2）请在文中横线处补写恰当的语句，使整段文字语意完整连贯，内容贴切，逻辑严密，每处不超过15个字。
  组卷：13引用：6难度：0.7

  解析

​七、作文（60分）

• 8．阅读下面的材料，根据要求写作。
        在小说《哦，香雪》一文中，火车开进了台儿沟，给“香雪们”带来了很多新鲜事儿，让她们感受到了生命的美好。但火车同时也带来了喧嚣，打破了乡村的宁静……
        以上材料引发了你怎样的联想和思考？请写一篇文章。
        要求：选准角度，确定立意，明确文体，自拟标题；不要套作，不得抄袭；不泄露个人信息；不少于800字。
  组卷：17引用：13难度：0.5

  解析