阅读下面材料，完成问题。
材料一：
      戏曲是中国传统艺术之一，它由文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技等艺术形式综合而成。戏曲的源头可以追溯到上古时代用来娱神的原始歌舞。在一些古老乡村，至今还保留着这种传统歌舞，如安徽、江西等地民间流行的“傩戏”。唐代经济高度发展，带来了诗歌声律的成熟、叙事诗的繁荣、音乐舞蹈的昌盛以及教坊梨园的专业性研究和正规化训练，戏曲从此才算自立门户。
      古代戏曲演出多在乡村市集，环境嘈杂，人多拥挤。为了避免被淹没在喧嚣之中，艺人们摸索出一套以远离生活之法来表现生活的艺术规则：高亢悠扬的唱腔配以敲击有力的锣鼓，镶金绣银的戏衣衬着勾红抹绿的脸谱，火爆激烈的武打加上如浪花翻滚的长髯……逐渐形成了中国特有的戏曲艺术。
      戏曲音乐由声乐和器乐两部分组成，声乐部分是它的主体。中国传统美学认为，乐器所奏出的音乐，虽然也能传情，却不能表意，人声歌唱比器乐伴奏更为亲切动人，更易唤起观众的共鸣。
      戏曲讲究“声情并茂，形神兼备”。戏曲表演时的气息、音色、唱腔等元素，对现代音乐表演具有巨大借鉴价值。气息是演唱的关键因素，借鉴戏曲气沉丹田的运气方法，现代音乐表演者能更好地调整气息。音色是声音的特色，戏曲的人物声腔音色因角色行当不同呈现出不同特色。音乐表演可借鉴戏曲角色的音色音调，来塑造人物性格和表达情感。戏曲唱腔是以地方语言为基础穿插曲调的演唱方法，具有独特的表现形式，在演唱中注重发声、吐字、用气及装饰唱法。流行歌曲演唱风格较为随意自由，着重体现声音的个性与特色。流行歌曲中加入某种戏曲唱腔，能达到提升表现力和感染力的效果。例如歌曲《赤伶》高潮部分主要运用宫调式音阶，在演唱中更能凸显悲愤的情绪，“台下人走过不见旧颜色”的“过”字运用了戏曲中尖音加滑音的唱法，给人极大的震撼。
      戏曲器乐分为管弦乐和打击乐，管弦乐部分称为文场，打击乐部分称为武场。文场的作用主要是为演唱伴奏，并演奏为配合表演而用的曲牌。武场的主要任务是打出锣鼓点，配合演员的身段动作、念白、演唱、舞蹈、开打，使其起止明确，节奏有序。戏曲表演中的每一种乐器都有不同的性能和作用，不同的乐器经过合理编排，发挥着独特的艺术功能。在现代音乐演奏创作中应用戏曲器乐元素，使传统戏曲和现代音乐完美结合，可呈现出古今交融的艺术风格。古风歌曲《悟空》将二胡、竹笛与钢琴、架子鼓相融合，二胡的宛转悠扬、竹笛的悦耳清脆，配合钢琴立体的柱式和弦音响效果、架子鼓的活泼灵动，显示出别样的艺术韵味。
（取材于张文敏、欧阳欣怡等的文章）材料二：
      古风歌曲在标题、内容、表现手法等方面大量借鉴了中国戏曲元素。中国幅员辽阔，地域差异使戏曲中的语音与音乐呈现出不同的艺术特征，形成了三百多个剧种，留下了数以万计的传统剧目。古风歌曲创作者在这个丰富宝藏里尽情挖掘，创作出了一首首脍炙人口的佳作。《虞兮叹》中项羽和虞姬的诀别，《新贵妃醉酒》中唐明皇对杨贵妃的思念，传唱不衰的爱情故事和传说，为这些古风歌曲增添了一抹中国式浪漫。
      古风歌曲歌词与一般流行歌曲歌词明显不同，颇具中国古典语言韵味。古风歌曲的歌词继承了古典诗歌对于韵律美的追求，非常注重歌词押韵，且用字考究，或读或唱，都抑扬顿挫，韵味十足。古典诗歌往往对韵律要求极其严格，表达感情的方式含蓄迂回，一唱三叹，有着很强的乐感。《琵琶行》《水调歌头•明月几时有》等经典诗词都被直接谱曲，成为受人欢迎的古风歌曲，这些歌曲被听众形象地称为“课本中走出来的音乐”。
      古风歌曲词作者在创作时会大量使用古典意象，听众会自然而然地调动文学记忆，加深对歌词的理解。《黄沙》中的歌词“剑刃惊扰了梨花，古道西风瘦马，夕阳终西下怎能负了她”，用梨花、古道、西风、瘦马、夕阳等意象，将听众带到歌词描绘的景象中，使其感受到难以言说的美感。古典意象是深藏着中国传统的“文化符号”。波德里亚曾提出，文化符号“主要不是有‘使用’或‘交换’价值，更重要的是具有‘认同’价值”。古风歌曲正是通过这些文化符号，使听众产生一种文化认同感。
      古风歌曲最早出现在20世纪90年代的单机版武侠类电子游戏中，是为配合大量古代元素及古装人物出场而创作的背景音乐。随着时代发展，互联网的出现为古风歌曲的繁荣带来新的机遇，各大网络视听平台相继创设“古风专区”。古风歌曲《探窗》将流行音乐与传统戏曲唱腔结合，因被广泛运用于短视频中而迅速走红，播放量突破5000万。技术赋能有利于精准寻找并扩大兴趣听众群，增强听众的参与感。听众对于自己喜欢的古风音乐或艺术家，仅通过一个“关注”按钮，便可实现实时联结。听众还可以通过弹幕实时互动，切磋交流，帮助更多人了解古风歌曲精华，不断扩大古风歌曲的“朋友圈”。
（取材于邱爱金、杨永鸽等的文章）（1）根据材料一，下列理解正确的一项是

D

D

A.杂技是每场戏曲表演不可或缺的艺术形式。
B.傩戏是一种成熟的戏曲形式，历史源远流长。
C.唱流行歌曲时无需气沉丹田，所以比较随意。
D.戏曲中运用的不同乐器，艺术功能各有不同。
（2）根据材料二，下列理解正确的一项是

A

A

A.中国戏曲有数百个剧种，语音与音乐呈现出不同的特征。
B.诗歌《琵琶行》乐感很强，被称为“课本中走出来的音乐”。
C.波德里亚认为，文化符号的价值是认同而非使用或交换。
D.古风歌曲起源于互联网，最初是作为背景音乐出现的。
（3）根据材料一和材料二，下列理解不正确的一项是

B

B

A.戏曲成为独立的艺术门类有赖于唐代经济的发展。
B.戏曲艺术中的器乐伴奏因为不够亲切而无法表意。
C.锣鼓等打击乐器可用来使戏曲表演的节奏更突出。
D.丰富的文学积累有助于听众更好地欣赏古风歌曲。
（4）根据材料一和材料二，下列理解与推断不正确的一项是

C

C

A.唱腔高亢悠扬是古代戏曲艺人为演出需要而做出的选择。
B.昆曲《牡丹亭》中男女主角演唱时所运用的声腔音色不同。
C.第一批武侠类电子游戏爱好者都是热爱古风歌曲的听众。
D.技术赋能可以帮助听众结交同样喜欢古风歌曲的新朋友。
（5）在网络平台上播放量破亿的古风歌曲《虞兮叹》，演唱中加入了戏曲唱腔，编曲中运用了竹笛、琵琶、钢琴、小提琴等乐器。请结合以上两则材料和下面的歌词片段，简析这首歌曲取得成功的原因。
《虞兮叹》歌词片段
楚河流沙几聚散，日月沧桑尽变换，乱世多少红颜换一声长叹。谁曾巨鹿踏破了秦关，千里兵戈血染，终究也不过是风轻云淡。长枪策马平天下，此番诀别却为难，一声虞兮虞兮泪眼已潸然。与君共饮这杯中冷暖，西风彻夜回忆吹不断，醉里挑灯看剑妾舞阑珊。垓下一曲离乱，楚歌声四方，含悲，辞君，饮剑，血落凝寒霜。难舍一段过往，缘尽又何妨，与你魂归之处便是苍茫。