阅读文段，完成下面小题。
材料一：
      新媒体时代下，全民参与文化传承创新正在成为现实。因此，要充分利用新媒体这一载体，强化非物质文化传承人以及新媒体人的参与感，激活文化传承发展多元主体。一方面，提升传承人新媒体能力。新媒体与中华优秀传统文化的结合，令许多尘封的文化开始走出固有圈层，走进大众的视线。所以，应当发挥传承人的作用，组织他们学习新媒体平台运用、短视频制作与剪辑、平面设计等能力，引导他们在中华优秀传统文化传承与创新过程中积极融入新媒体。另一方面，调动新媒体人的积极性。要建立健全中华优秀传统文化人才培育和服务体制机制，联合新媒体平台、社会机构、事业单位等主体力量，对有意向的新媒体人实施定期培训与教育，出台中华优秀传统文化创作激励措施，提升他们中华优秀传统文化传承与创新意识。
      新媒体下的中华优秀传统文化传承与发展，是创意和文化的融合，是潮流设计与东方美学的交融。因此，应当扎根于五千年文明土壤，用受众喜欢的方式，讲述中华优秀传统文化。一方面，应当创新中华优秀传统文化的展示形式。以技术搭桥，以互动增色，运用三维动画艺术、AR技术、VR技术、PR技术等数字媒体艺术，重塑文化数字性表现形式，渲染中华优秀传统文化美感，促使那些抽象的中华优秀传统文化，以动漫作品、动态长图、短视频、表情包等形象化具体化形式表现。比如，以“春分”为创作灵感，利用新媒体技术和动画技术，通过绘声绘色的动画场景以及诙谐的影视配音，把传统节气文化变得大众化、简易化。再如，利用人工智能技术，综合图像处理、视频处理，使传统手工艺立体化展现。另一方面，应当创新中华优秀传统文化的叙事方式。身处文艺传播的新时代，需要引入“文化+综艺”“文化+直播”“文化+舞蹈”“文化+游戏”等表达范式，采取文化与历史、经济、科技、教育、文艺等跨界融合的方式，通过剪影动画、情景歌舞、当红说唱、时空对话、情景模拟、真人探险、虚拟技术等表达方式，将艺术性与娱乐性、文化性与科技性相结合，突破传统模式下文化和文学的简单呈现。
      伴随移动传媒的扩张布局，中华优秀传统文化需要全方位认知新媒体平台，善于把握互联网传播规律，营造线上线下互动场景，加强中华优秀传统文化新媒体平台建设，融入小红书、微信平台、微博平台等新媒体平台。如入驻短视频平台，开通“云游”直播服务，并通过评论、转发、弹幕、私信等方式即时反馈，促使受众在线上实现共走丝绸之路、看敦煌的鸣沙山月牙泉、观故宫的花开花落。同时，利用大数据、人工智能等数字技术，持续丰富传统文化素材，吸收与容纳多元文化，丰富和完善文化生态系统，精准分析公众文化需求，做好二次创作，促进中华优秀传统文化“个性化”创新。
（摘编自巩立超《新媒体时代中华优秀传统文化的传承与发展策略》）材料二：
      面对复杂多变的国际形势，要适应国际传播格局的新特点、新变化、新需要，进一步提升中华文化影响力和国际传播力，发出中国声音、讲好中国故事、阐发中国价值，展示丰富多彩、生动立体的中国形象。
      做好中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展，提升中华文化影响力。中华优秀传统文化蕴含的哲学思想、人文精神、价值取向、知识体系等都是文化内生力的重要驱动要素，也是涵养社会主义核心价值观的重要源泉。挖掘时代内涵、创新表达形式，是传承和发展中华优秀传统文化的内在要求。近年来，歌剧《沂蒙山》、舞蹈诗剧《只此青绿》、话剧《谷文昌》等文艺作品将中华优秀传统文化、红色革命文化与新时代文化建设有机融合，实现社会效益与经济效益相统一。
      注重叙事表达，多维展现中国形象。近年来，一批青年视频博主走红社交网络。无论是深耕田园生活，还是传播国风舞乐，他们视频作品的共性都是通过年轻化表达，向世界展示中华文化，讲好中国故事。同时，国家艺术院团充分利用自身优势资源，转变对外交流传播思路，依托经典优质剧目和各类创意节目，开展形式各异的“云端出海”交流活动。国家京剧院联合中国国际电视台推出的《京剧练习生》节目，记录外国友人学习京剧的心得趣事，广受观众好评。中央芭蕾舞团、中国歌剧舞剧院、中国东方演艺集团等院团，开展创意工作坊直播、合制线上音乐会等活动，带动社交平台粉丝数量和视频点击量持续上涨的同时，也多角度呈现出更加可信、可爱、可敬的中国形象。
      运用数字技术，提升国际传播效能。增强中华文明传播力、影响力，深化文明交流互鉴，推动中华文化更好走向世界，是建设社会主义文化强国的重要内容。近年来，数字技术深刻影响国际传播方式。大数据、云计算、人工智能等新技术，正在重塑国际传播格局。以《千里江山图》为蓝本创作的舞蹈诗剧《只此青绿》在国内舞台“出图”后，趁势借助短视频在海外掀起了一轮中国风热潮。这也启示我们，提高国际传播效能，应坚持价值导向和技术赋能，将顶层机制设计、受众需求、数字技术应用等关乎传播效能的维度纳入考量，进一步提升文化产品的国际传播力和竞争力。
      面对世界舞台，我们应该坚持中华文化立场，坚定文化自信，在创造性转化、创新性发展中充分利用数字技术，创新表达方式，提升中华文化影响力，增强对外话语的感召力、亲和力和影响力，更好地推动中华文化走向世界。
（摘编自马明《运用数字技术，让中国声音更响亮》）（1）下列对材料相关内容的理解和分析，正确的一项是

D

D

A.非物质文化传承人新媒体能力的提升，对中华优秀传统文化的传承与创新产生很大影响，可以让许多尘封的文化走进大众的视线。
B.扎根于五千年文明土壤，用受众喜欢的方式，讲述中华优秀传统文化，是新媒体时代下中华优秀传统文化得以传承和发展的根本措施。
C.利用大数据、人工智能等数字技术，精准分析公众文化需求，持续丰富传统文化素材，能让中华优秀传统文化新媒体平台建设更具个性化。
D.青年视频博主用视频作品向世界展示中华文化，国家艺术院团开展“云端出海”活动，他们的创新表达均展示了丰富多彩、生动立体的中国形象。
（2）根据材料内容，下列说法不正确的一项是

B

B

A.提升非物质文化传承人的新媒体能力，调动新媒体人的积极性，不仅能促进新媒体的应用，还能促进中华优秀传统文化的传承创新。
B.用形象化具体化的展示形式，用“文化+其他”的表达范式，打破传统的文化呈现形式，才能有效促进传统文化媒介向新媒体的转变。
C.材料二列举歌剧《沂蒙山》、舞蹈诗剧《只此青绿》、话剧《谷文昌》等例子，说明中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展的可行性。
D.材料二中中央芭蕾舞团等院团，开展创意工作坊直播等“云端出海”活动，既凸显了对外传播思路的转变，也说明了数字技术的深刻影响。
（3）下列案例中，不属于“创新中华优秀传统文化的叙事方式”的一项是

B

B

A.结合敦煌学研究成果与游戏科技的“数字藏经洞”，利用数字孪生等技术，将洞窟实体与所藏文物进行复原，用户可“穿越”至晚唐、北宋等时期沉浸式体验敦煌文化。
B.“丝路之乐•唐韵回响”音乐会上，演员画上唐妆穿上唐服，乐手们一字排开，席地而坐，一支支曲、一段段舞，让观众坐在音乐厅里也能感受盛唐乐舞的魅力。
C.《经典咏流传•大美中华》首集中，随着画卷的缓缓展开，四位经典传唱人化身“画中人”，进入《富春山居图》的诗画世界，创造出独具东方美学色彩的审美体验。
D.综艺节目《典籍里的中国》把图书馆里的典籍搬上电视，采用今人和古人相遇的方式，跨越时空界限，为受众营造“沉浸式”的视听体验，感受典籍之伟大。